月光曲教学反思

月光曲教学反思15篇

身为一名优秀的人民教师，教学是重要的任务之一，借助教学反思我们可以快速提升自己的教学能力，怎样写教学反思才更能起到其作用呢？下面是小编整理的月光曲教学反思，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

《月光曲》讲的是关于德国著名音乐家贝多芬谱写钢琴曲──《月光曲》的故事。

在了解课文主要内容后，提出一个问题：“贝多芬为什么给盲姑娘弹了一曲，又弹了一曲？”统领全文。让学生读书、思考、交流。同学们在体味作者用词精妙的同时，更为文中所流露出的兄妹之间的手足亲情，盲姑娘对音乐的热情和音乐家博大高尚的情怀所感动。

第九段是重点段，让学生认真读书，了解哪些是联想，哪些是实在事物。之后听过聆听《月光曲》，指导感情朗读。“月亮升起微波粼粼”的部分，这乐曲的曲调应该是比较轻柔的，而且也是比较缓慢的。而联想到“月亮升高穿过微云”的部分，应该是比较轻快的，因为他们感觉到了快乐。在他们联想到“月光照耀巨浪奔涌”的部分，则应该是比较热烈、激昂的，因为只有这激昂的音乐，才能让他们有这样的联想。

只是了解课文内容，体会音乐的魅力，感受贝多芬博大高尚的情怀是远远不够的。让学生应该学会文章的表达方法。在最后，让学生进行一个小练笔“盲姑娘和哥哥醒来后，会说些什么？”可以学习文中联想和想象的方法。学生的作品令人惊喜。比如“啊，简直太美妙了！不愧是大音乐家！贝多芬先生的演奏，让我仿佛看到微波粼粼的海面上，霎时间洒满了月光……被月光照耀的浪花，一个连着一个朝着岸边涌过来……我太感谢贝多芬先生了，能为我们兄妹演奏，这实现了我梦寐以求的愿望。”习作不仅表达了对贝多芬的感谢，还会运用文中的优美语言，真正达到了学以致用。

我在一次新教师考核课上，我上了《月光曲》这一课，在《月光曲》中有一个情节：当贝多芬弹完一曲后，盲姑娘激动地说：“弹得多纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”贝多芬没有回答，却又弹了一曲。”“贝多芬没有回答”这是一个内涵非常丰富的句子，我设计原因模糊的开放题来理解句子，进行创新教育。贝多芬为什么没有回答盲姑娘的话？”引导学生思考“没有回答”的多种原因，这是一道讨论题，当学生看完题目之舌，就开始七嘴八第三舌地讨论起来，而我也参与了进去，不出３０秒；就已经人急不可待地想发言了，我假装没有看到，继续蜻蜓点水般地穿梭于学生之中。

在参与讨论期间，我了解了大多数学生的看法：他们认为贝多芬没有回答是默认了，但也有一些学生的看法与大家不太一致，情况多种多样。于是，我就开始让学生自由发言，以下是学生们畅所欲言的片断实录：

学生１：“我认为那是贝多芬默认了。”

学生２：“我的意见与他一样。”

学生３：“我想那是贝多芬谦虚。”

学生４：“贝多芬怕被人知道，会有很多人来看他。”

学生５：“贝多芬酝酿《月光曲》进入情境，没有听到盲姑娘的话。”

学生６：“贝多芬急着要把《月光曲》弹出来，顾不上回答。”

学生７：“贝多芬认为遇上了知音，非常激动，说不出话来。”

听了学生们的这些话之后，我觉得结论是什么已经不重要了，而重要的是我看到了我的这些学生们个个充满信心的模样，通过讨论回答，他们掌握了新的知识，感受到了尊重，并学会了自尊、自信、合作、独立与坚韧等高贵的品质和精神，同时也训练了他们语言的逻辑性及思维的深刻性和科学的研究问题的态度，我想，他们是一群具有健康学习心理的学生。

上完这一堂课之后，我深深感受到了源自这堂课的启发，心情十分欢畅，于是，我作了一次较为深刻的思考与总结。

我在课上所设计的题目是一道讨论题，它的答案不是单纯的同意或者反对，不是简单的回答，而是要让同学们进行交流、对话，但我发现，整个解决过程其实也不等同于“讨论”这么简单，如果当同学们发表完毕统一一个标准的话，无疑是给学生一个“金箍圈”，使学生不敢创新。

文学艺术的形象既是鲜明的，又是模糊的，具有一定的张力，鲁迅先生在论《红楼梦》曾指出：“经学家看见易，道学家看见淫，才子看见缠绵，革命家看见排满，流学家看见宫闱秘事。”可见“一千个读者就有一千个哈姆雷特。”学生阅读课文的过程，实质是对文章的一个“再创造”过程。不同生活经历，个性特征的学生就有不同的理解和感悟，教师切不可依恋灌输式教学的那种呆板的“简单划一”和“一锤定音”，板书的“唯我独用”，解词的“统一标准”，分段、中心思想的“步调一致”等等，课堂教学中要允许学生有不同答案，允许学生个性张扬。教师要善于抓“模糊”点，让学生各抒己见，充分创新。

这一堂课让我深深地感到，真正的学生是相互的，而不是简单的或者权威的由上而下主宰的，对于学习者而言，教师的作用不再那样至高而上，学习者不仅有机会说，而且共同决定着说的内容和形式。由于学生身心得到了彻底解放，他们的学习就不再是被动的接受，而是积极参与。只有把思考与行动结合起来，才能提出真正重要的问题和提供有效的解决问题的方法。如果掌握一套死板的知识而不知知识是如何得来，不知如何应用，即使得到了完整的知识，也不算是一个有学问的人。应该既知道事物是什么样子，又知道它为什么会是这个样子的，不仅拥有关于事物的真理，又拥有一套如何发现真理的真理。

从此以后，我在课堂上多设计类似的讨论题，多让学生各抒己见，学生积极创新教育。

感受最深的教材处理介绍或教学片断摘录：

这堂课，我重点从两个方面去把握：第一方面，体会《月光曲》的意境美──要真真切切地让学生体会到这首传世佳作所表现的意境，我想文章里情感的体会应该通过朗读来领会，所以前半节课我重点放在了第9自然段的朗读感悟上；第二方面，追寻艺术家的创作灵感──艺术家的创作灵感其实是由两个方面构成的：一是外部的环境──那清幽的月光，而更为关键、更为重要的则是兄妹俩的感情激发着他的创作灵感──善解人意、热爱音乐的盲姑娘，还有虽然穷困却支持妹妹去爱音乐的哥哥……这样的环境，这样的人物，给了贝多芬太多太多的感动，于是，贝多芬用自己的曲子记录了这一场相遇。读懂了这两方面，自然也深入地了解了贝多芬。这是教学目标中的重点内容。

当然，由于各方面的原因，我在这节课中表现出来的不足也不少：时间的把握应适当调整，朗读指导目的不够明确；温柔有余，而激情不足，致使自己班原本活跃的学生今天上课时出现“冷场”的次数较多，而且往往是一个很简单的问题抛出去，却应者寥寥──课后我问过学生，上课时为什么不敢发言，不敢读课文，基本上的学生都是说今天有那么多的老师听课，害怕自己讲错──我猜可能是我们的学生缺少这方面的锻炼；自己班电脑的破损更是火上浇油──原本放在另一台电脑上的课件无法使用，重新做的课件又出现了一点点小小的失误 ……此处隐藏12377个字……美能力丰富学生的感情世界。

在教学这一篇课时，要注意创设情景氛围，激发情感，可让学生先听月光曲的片段，让学生谈感受。

直奔课文重点，体会乐曲意境，让学生听音乐后勾画描写皮鞋匠听音乐联想的文字，反复朗读，反复体会，放多媒体月光下平静的海面，波光鳞鳞的海面，波涛澎湃的大海让学生体会这仅仅是景色的变化吗？

兄妹俩为什么如此心潮澎湃？贝多芬此时为什么能创作出月光曲呢？让学生明白作曲根源与贝多芬同情劳动人民的心情分不开。在这里盲姑娘如此懂音乐，他们能产生共同的感觉是找到了知音。贝多芬触景生情创作了《月光曲》。

《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。

我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。

作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子，怎能不让他好奇？因此，他走近茅屋。

这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，但是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，但是哥哥的话让我明白了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应？送他们两张门票？还是把谱子写给姑娘？当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选取了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不明白他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，但是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从那里能够看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有

如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能透过音乐体会到他的内心世界，她正是他的知音啊！

对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是完美的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。

皮鞋匠联想到的画面是贝多芬情绪的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬情绪平静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的情绪与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。

当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福！”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴？一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放？只有音乐。

此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。

因此，我更要让孩子透过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。

课后，我在不断反思一些问题。

1、怎样抓住孩子的注意力

用语言调动孩子的情绪。平淡的语言会让孩子感到乏味。当老师自身的语言抑扬顿挫的时候，孩子的情绪也会随之起伏，能够自然地引领孩子进入课堂，进入学习状态。

用微笑拉进师生的距离。一堂课下来，如果教师一向板着脸，无形之中孩子就会疏远你，从而产生一些厌学情绪，因为他觉得老师不喜欢他，所以他也不喜欢老师，就更不会喜欢这样的老师的课堂了。

用评价激发孩子的兴趣。孩子每回答一个问题，最期望的就是老师给他一个针对他回答的恰当的评价。当你的评价给他以肯定的时候，他会有学习的成就感；当你的评价给他以鼓励的时候，他会有学习的动力；当你的评价给他以推荐的时候，他会有学习的方向。可当你的评价给他以批评的时候，他会有挫败感，会伤害他的自尊心，引起他的自卑甚至是厌学的情绪；当你没有评价的时候，他会失落，因为他没有引起你的重视，从而失去继续学习的兴趣。

2、怎样到达预设的课堂效果

透过读去感悟，带着感悟再读。孩子透过读课文，能从子里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，透过读来表达与强调自己的体会，就加深了其对课文的理解。这一过程中，教师要适时的点拨与指导。当孩子理解不够到位的时候，教师要透过范读来强调，让孩子透过声音来感知。在理解兄妹俩对话的时候，我先让孩子自己读，从对话中听出了什么。透过读书反馈，孩子从不同的角度理解了课文，我让其带着自己的体会读出来，比如，一个孩子说她听出了盲姑娘很热爱音乐，让她透过读把盲姑娘热爱音乐体现出来，孩子的读就多了一分体会，多了一分感情色彩，自然就走入了文章，进入了主角。同时，教师只有自己入情入境了，才能引领孩子感情的投入。

教师的语言务必千锤百炼。孩子的注意力是有限的，预设的问题越长，孩子越不能准确理解教师的意图；孩子的思维是活跃的，也是让教师常常意想不到的，预设的问题必须要用语简洁准确，可能一个字的偏差，就导致了孩子的歧义理解。同样地问题不一样的问法，就收到不一样的课堂效果。